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sábado, junio 14, 2008

ENCUENTRO CUATRO Y CINCO

PREGUNTAS GENERADORAS


LA HERMENÉUTICA


La hermenéutica del griego (ερμηνευτική τέχνη, hermeneutiké tejne, "arte de explicar, traducir, o interpretar") es la ciencia y arte de la interpretación, sobre todo de textos, para determinar el significado exacto de las palabras mediante las cuales se ha expresado un pensamiento.

La hermenéutica es la ciencia de la interpretación, por lo tanto tiene como propósito básico proveer los medios para alcanzar la interpretación del objeto o escritura que es interpretado, sorteando los obstáculos que surgen de la complejidad del lenguaje o de la distancia que separa al intérprete del objeto investigado. Para ello, es necesario entonces establecer normas para la interpretación que sirvan de guía al intérprete.
Es la fijación consciente de normas lo que constituye la hermenéutica, una cosa necesita interpretación cuando existen obstáculos que impiden su interpretación espontánea. El objeto que debe ser "leído" está separado del observador por ciertas distancias. Surge un vacío entre el intérprete y el objeto de estudio, que impide a este último llegar a aquel para leerlo e interpretarlo.
Las distancias que separan al objeto del observador pueden ser filosóficas, históricas o ecológicas y biológicas. Cuando un objeto de estudio está separado del observador por el tiempo, este vacío es histórico. Cuando la cultura del objeto es distinta a la del observador, el vacío es ecológico y biológico.
Si existe en el objeto de estudio una actitud diferente hacia el universo que la que posee el intérprete, el vacío será filosófico Generalmente estas distancias aparecen combinadas, como en el caso de la arqueología, y adquirirán distintas relevancias según sea su campo de aplicación y el objeto de estudio de que se trate, arte, literatura, etc. La hermenéutica cumple una función mediadora porque provee al intérprete un cuerpo de normas tendientes a salvar ese vacío que le impide "leer" el material a interpretar.

domingo, mayo 18, 2008

ENCUENTRO TRES.

PREGUNTAS GENERADORAS
1. ¿Cómo se estructuran las dimensiones del ser humano?
Como seres humanos, el hombre es un ser complejo y multidimensional, en el que se funde y desarrolla integradamente, lo biológico, lo afectivo y volitivo, lo intelectual, lo social y lo histórico-cultural, dentro de un proceso vital, encaminado, por medio del lenguaje, al encuentro de un "sentido", a un darse cuenta o auto-orientación, que le permita, finalmente asumir su libertad.


2. ¿Cuáles son las diferencias entre hominización y humanización?

La principal diferencia que se establece es que la hominización estudia la transformación o la evolución fisionómica del hombre desde los simios hasta su estado actual y humanización estudia la evolución y desarrollo de la cultura del hombre hasta su estado actual.

3. ¿Cómo se leen los imaginarios simbólicos en la obra literaria?

En la obra literaria los imaginarios simbólicos se pueden leer como un mecanismo fundamental en la memoria de la cultura, puesto que los símbolos transportan textos, esquemas de argumentos, y otras formas semióticas de un estrato a otro de la cultura. Pues los cambios que afectan el sentido del símbolo en un texto cultural dado, es donde se manifiesta la mutabilidad y por esto que se caracteriza por una indefinida relación de texto expresivo y texto contenido, perteneciendo esto último a un espacio de sentido múltiple. Por lo cual la expresión no cubre totalmente el contenido, sino que parece sugerirlo.( Esperanza Ferla).

GLOSARIO INTERMITENTE


Alegoría: Es un proceso en el que una idea conocida previamente se ilustra a través de una figura. Por eso es que una cosa representa o significa otra diferente de lo que expresa, valiéndose de metáforas o elementos simbólicos.

Álgido: acompañado de frio glacial.

Anquilosamiento: paralizarse, detenerse en la evolución.

Arquetipo: Es un esquema de conducta innato que se expresa en forma de imágenes o a nivel psíquico. Se caracteriza por ser una forma inconsciente, por pertenecer al mundo de los instintos, porque no son representaciones heredadas y por ser una forma vacía que se llena con la representación y la libido.

Buganvilia: conocida como Veranera o Trinitaria, es un género de planta originaria de Suramérica. Su nombre deriva de Louis Antoine de Bougainville, un militar francés que descubrió la planta en Brasil en el año 1768.

Concupiscencia: apetito y deseo, excesivo de bienes materiales o placeres sexuales.

Consustancial: Que es la misma y única sustancia.

Cornucopia: Cierto vaso de hechura figura de cuerno, rebosando flores y frutas con que los gentiles significaban abundancia.

Elucidación: aclaración, explicación.

Epifanía: manifestación, aparición. : Es una manera de descubrir lo real y al mismo tiempo una manera de definirlo a través del discurso.

Etiología: estudio sobre las causas de las cosas.

Eufenizar: Es mentir, pero se trata de una mentira en sentido extramoral, la cual no conoce otro criterio que la afirmación frente a la denegación de la vida. Es la habilidad de expresar lo negativo a alguien con sutileza y diplomacia.


Exégesis: explicación, interpretación.

Gendarmería: es un cuerpo militarizado que cumple las funciones de policía o, en sus orígenes, como cuerpo de seguridad en las pequeñas poblaciones.

Hermenéutica: Arte de interpretar textos para fijar su verdadero sentido.
Causalidad: Causa, origen, principios. Ley en virtud de la cual se producen efectos.

Heteroclítico: irregular, extraño y fuera de ella.

Inextricable: que no se puede desenredar, muy intrincado y confuso.

Metonimia: Tropo que consiste en designar una cosa con el nombre de otra tomando el efecto por la causa o viceversa, el autor por sus obras, el signo por la cosa significada.

Multívoco: que tiene diferentes significaciones.

Onírica: perteneciente o relativo a los sueños

Panoplia: armadura completa con todas las piezas.

Perífrasis: Circunlocución. Figara que consiste en expresar por un rodeo de palabras, algo que hubiera podido decirse con menos.

Polainas: Especie de media calza hecha regularmente de paño o cuero que cubre la pierna, hasta la rodilla y a veces se abotona o se abrocha.

Secular: que sucede o se repite cada siglo.

Yuxtaposición: Colocado junto a algo o en posición inmediata a algo.

jueves, abril 17, 2008

PREGUNTAS GENERADORAS. ENCUENTRO UNO Y DOS.

1. ¿Cuales son los principales aportes de la psicología a la construcción semántica del símbolo?
Los principales aportes de psicología a la construcción semántica del símbolo son:
El estructuralismo: (Levis Strauss) toda cultura puede organizarse como un acumulado de procedimientos simbólicos enfatizando el lenguaje, las reglas matrimoniales, las relaciones económicas, el arte, la ciencia, la religión.
El psicoanálisis Lacaniano: El orden de lo simbólico se puede asimilar al orden de lo semiótico. En su aseveración de que el inconsciente es la huella que ha dejado el paso de lo simbólico por el animal humano, lo que significa que el hombre es tal en cuanto ha obtenido una capacidad representacional especifica.
Filosofía de las formas simbólicas:(Ernest Cassirer) el símbolo en este caso es lo mismo que el signo o sea es posibilitador de la cognoscibilidad del mundo.
La semiótica: (Julia Kristeva) contrapone lo semiótico a lo simbólico. Semiótico es un conjunto de procesos primarios, descargas energéticas, pulsaciones. Lo simbólico es el ámbito del lenguaje.
Pierce: Define como símbolo a todo signo cuya relación con el objeto se basa en una convención.
Lenguaje indirecto y retórico: el lenguaje puede decir ciertas cosas enunciando otras.
2. Desde las diferentes corrientes del pensamiento se ha abordado el problema del símbolo ¿Cuáles son esos aportes más relevantes?
EL PSICOANALISIS: (freud) consistió en articular un deber sobre el inconsciente trabajado de una manera empírica... tratamientos a pacientes histéricas por medio del método de la hipnosis. Las histéricas radicaban en un tipo específico de pensamientos que no formaban parte de su conciencia.
El inconsciente es la instancia psíquica en la cual son relegados todos los contenidos reprimidos por ser incompatibles con conciencia, especialmente por su carácter inmoral o inadecuado.
PSICOLOGÍA ANÁLITICA: (Jung) reafirmó su idea de que las producciones mentales de los enfermos no eran un simple constructor simbólico de las relaciones individuales infantiles con sus padres, por el contrario, hablaban de realidades que los excedían con mucho donde Jung acudió a las construcciones simbólicas de la historia de la humanidad.
LOS ARQUETIPOS: (Jung) Representaciones a las cuales se imponen un definitivo silencio con las cuales se identifica toda la humanidad, por ejemplo Penélope es un arquetipo de fidelidad .Esquema de contenido innato que se expresa en forma de imágenes.
3. ¿Cuáles son los aportes de los simbolistas franceses a la literatura?.
R/: El simbolismo comenzó en el campo de la literatura con escritores como Charles Baudelaire y Stéphane Mallarmé; fue un movimiento estético que animó a los escritores a expresar sus ideas, sentimientos y valores mediante símbolos o de manera implícita, más que a través de afirmaciones directas. Proclamaron que la imaginación era el modo más auténtico de interpretar la realidad. A su vez, los pintores exploraban lo visible a través de los ojos del espíritu. Al contrario de lo que ocurría con los impresionistas que fijaban la realidad tal cual la veían, los simbolistas sueñan. A través del dibujo, de la irrealidad del color, del tratamiento difuso del pastel, los simbolistas filtran la visión retiniana y ofrecen un paisaje imaginario donde todas las esperanzas son posibles. El pastel mantiene un lugar predominante, esta técnica, difusa y temblorosa, es adecuada para responder a su principal objetivo: hacer visible lo invisible. Los primeros fueron los pintores franceses Pierre Cécile Puvis de Chavannes, Gustave Moreau y Odilon Redon. Entre sus seguidores figuran el pintor holandés Vincent van Gogh, y los pintores franceses Paul Gauguin y Émile Bernard (los pintores de Pont-Aven). Bajo la influencia de la poesía simbolista francesa, el simbolismo pictórico se materializó, entre 1889 y 1900, en la obra de Paul Sérusier, Maurice Denis, Pierre Bonnard y Édouard Vuillard. Estos artistas, que se dieron a sí mismos el nombre de nabíes, hicieron hincapié en la función decorativa del arte y emplearon el color de manera subjetiva. Coexistía con estas dos tendencias, una tercera llamada ‘simbolismo idealista’, que se dedicaba, no sólo a unas experimentaciones plásticas, sino también a comunicar los misterios de la vida, de la muerte y del inconsciente.El Simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes de finales del siglo XIX. En Un manifeste littéraire ("Un manifiesto literario"), publicado en 1886, Jean Moréas definió este nuevo estilo: "Enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad, la descripción objetiva" (Ennemie de l'enseignement, la déclamation, la fausse sensibilité, la description objective). La poesía simbólica busca vertir la idea de manera sensible" (la poésie symbolique cherche à vêtir l'Idée d'une forme sensible). La literatura simbolista posee intenciones metafísicas, intenta utilizar el lenguaje literario como instrumento cognoscitivo, por lo cual se encuentra impregnada de misterio y misticismo. Intentaba encontrar lo que Charles Baudelaire, gran poeta precursor de este movimiento, denominó "correspondencias", las secretas afinidades entre el mundo sensible y el mundo espiritual.El movimiento simbolista reacciona contra los valores del materialismo y del pragmatismo de la sociedad industrial, reivindicando la búsqueda interior y la verdad universal y para ello se sirven de los sueños que gracias a Freud ya no conciben únicamente como imágenes irreales, sino como un medio de expresión de la realidad.
4. ¿Cómo se construye el mundo simbólico en la cuentistica latinoamericana?
R/: “La semiótica se ocupa de cualquier cosa que se pueda considerarse como signo” (Eco 1985, peg. 31). Desde este punto de vista.En la dirección psíquica se transporta la imagen; según Duran concibe la dialéctica instaurada por el símbolo como un proceso de mediación ene le que los opuestos, quedan co-implicados. En una síntesis, como quería Jung, el símbolo comparece así, como “el mensajero de la trascendencia en el mundo de la encarnación y de la muerte”.Es así como encontramos en las obras como la imaginación ya no huye del tiempo, sino que el autor de la obra lo organiza y lo mide (calendarios), lo puebla con mitos y leyendas, consolándose de su fugacidad con la periodicidad de los siclos…evocando la imagen.Partiendo de lo semiótico y lo simbólico. Se entenderá por semiótico “…la actividad mediante la cual el hombre explica la complejidad de la experiencia, organizándola en estructuras de contenido a las que corresponde sistemas de expresión” (Eco 1990, pág. 31). En última instancia, creando signos como mediación entre el hombre y el mundo. Partiendo de esta perspectiva decimos que en la cuentistica latinoamericana del Siglo XX hay una diversidad de tendencias artísticas donde se mezclan las características de lo simbólico y lo semiótico, como también los medios de expresión autóctonos.Para Dumar, por el contrario, estos caracteres se encontrarían invertidos en el símbolo: la arbitrariedad se sustituye por la naturalidad y el carácter lineal por una concepción pluridimensional (Que tiene varias dimensiones o aspectos), el poder de persuasión y de convicción del símbolo se verifica precisamente, en que atreves de la imagen se vivencia un sentido, se despierta una experiencia antropológica, vital, en la que se ve implicado el interprete.El momento de la interpretación, el sujeto debe aportar su propio imaginario (aunque sea inconscientemente), imaginario que actúa como medio en el cual se despliega el sentido, y debe atender a las resonancias, a los “ecos”.afectivos que en él se despiertan, acontecen. Pág. 54 (Durand, interpretación de los símbolos).

jueves, marzo 20, 2008

LAS CONCHAS

Cada concha incrustada
En la gruta donde nos amamos,
Tiene su particularidad.

Una tiene la púrpura de nuestras almas,
Hurtada a la sangre de nuestros corazones,
Cuando yo ardo y tú te inflamas;

Esa otra simula tus languideces
Y tu palidez cuando, cansada,
Me reprochas mis ojos burlones;

Esa de ahí imita la gracia
De tu oreja, y aquella otra
Tu rosada nuca, corta y gruesa;

Pero una, entre todas, es la que me turba.

Poema de Paul Verlaine

jueves, marzo 13, 2008

UNA CARROÑA

Recuerda el objeto que vimos, alma mía,
aquella bella mañana de verano tan dulce:
al torcer de un sendero una carroña infame
sobre una cama sembrada de guijarros,

las piernas al aire, como una mujer lúbrica,
ardiente y sudando los venenos,
abría de una manera descuidada y cínica
su vientre lleno de exhalaciones.

El sol brillaba sobre esta podredumbre,
como para cocerla a punto,
y de rendir al céntuplo a la gran Naturaleza
todo esto que al mismo tiempo había unido.

Y el cielo miraba el esqueleto soberbio
como una flor abrirse.
El hedor era tan fuerte, que en la hierba
te creíste desmayar.

Las moscas zumbaban sobre este vientre pútrido,
de donde salían negros batallones
de larvas, que se deslizaban como un espeso líquido
a lo largo de estos viventes harapos.

Todo aquello descendía, subía como una ola,
o se lanzaba chispeante;
se habría dicho que el cuerpo, hinchado de un aliento vago,
vivía multiplicándose.

Y este mundo comportaba una extraña música,
como el agua corriente y el viento,
o el grano que un aventador de un movimiento rítmico
agita y devuelve a su harnero.

Y las formas se borraban y sólo eran un sueño,
un esbozo lento en venir,
sobre la tela olvidada, y que el artista acaba
solamente para el recuerdo.

Detrás de las rocas una perra inquieta
nos miraba con aire enojado,
espiando el momento de recuperar del esqueleto
el trozo que había abandonado.

_Y, por tanto, tú eres parecida a esta porquería,
a esta horrible infección,
estrella de mis ojos, sol de mi naturaleza,
tú, mi ángel y mi pasión.

¡Sí! tal serás, oh, reina de las gracias,
despues de los últimos sacramentos,
cuando irás bajo la hierba y las floraciones grasas,
a enmohecer entre las osamentas.

Entonces, ¡oh, mi belleza! dile al gusano
que te comerá a besos,
que he guardado la forma y la esencia divina
de mis amores descompuestos.

Poema de Charles Baudelaire

AXOLOTL

El mejor cuento. Leánlo, no les de pereza: por qué como dice otro cuento si a la pereza le diera pereza actuar, a nadie le daría pereza.

Hubo un tiempo en que yo pensaba mucho en los axolotl. Iba a verlos al acuario del Jardín des Plantes y me quedaba horas mirándolos, observando su inmovilidad, sus oscuros movimientos. Ahora soy un axolotl.
El azar me llevó hasta ellos una mañana de primavera en que París abría su cola de pavo real después de la lenta invernada. Bajé por el bulevar de Port Royal, tomé St. Marcel y L’Hôpital, vi los verdes entre tanto gris y me acordé de los leones. Era amigo de los leones y las panteras, pero nunca había entrado en el húmedo y oscuro edificio de los acuarios. Dejé mi bicicleta contra las rejas y fui a ver los tulipanes. Los leones estaban feos y tristes y mi pantera dormía. Opté por los acuarios, soslayé peces vulgares hasta dar inesperadamente con los axolotl. Me quedé una hora mirándolos, y salí incapaz de otra cosa.
En la biblioteca Saint-Geneviève consulté un diccionario y supe que los axolotl son formas larvales, provistas de branquias, de una especie de batracios del género amblistoma. Que eran mexicanos lo sabía ya por ellos mismos, por sus pequeños rostros rosados aztecas y el cartel en lo alto del acuario. Leí que se han encontrado ejemplares en África capaces de vivir en tierra durante los períodos de sequía, y que continúan su vida en el agua al llegar la estación de las lluvias. Encontré su nombre español, ajolote, la mención de que son comestibles y que su aceite se usaba (se diría que no se usa más) como el de hígado de bacalao.
No quise consultar obras especializadas, pero volví al día siguiente al Jardin des Plantes. Empecé a ir todas las mañanas, a veces de mañana y de tarde. El guardián de los acuarios sonreía perplejo al recibir el billete. Me apoyaba en la barra de hierro que bordea los acuarios y me ponía a mirarlos. No hay nada de extraño en esto porque desde un primer momento comprendí que estábamos vinculados, que algo infinitamente perdido y distante seguía sin embargo uniéndonos. Me había bastado detenerme aquella primera mañana ante el cristal donde unas burbujas corrían en el agua. Los axolotl se amontonaban en el mezquino y angosto (sólo yo puedo saber cuán angosto y mezquino) piso de piedra y musgo del acuario. Había nueve ejemplares y la mayoría apoyaba la cabeza contra el cristal, mirando con sus ojos de oro a los que se acercaban. Turbado, casi avergonzado, sentí como una impudicia asomarme a esas figuras silenciosas e inmóviles aglomeradas en el fondo del acuario. Aislé mentalmente una situada a la derecha y algo separada de las otras para estudiarla mejor. Vi un cuerpecito rosado y como translúcido (pensé en las estatuillas chinas de cristal lechoso), semejante a un pequeño lagarto de quince centímetros, terminado en una cola de pez de una delicadeza extraordinaria, la parte más sensible de nuestro cuerpo. Por el lomo le corría una aleta transparente que se fusionaba con la cola, pero lo que me obsesionó fueron las patas, de una finura sutilísima, acabadas en menudos dedos, en uñas minuciosamente humanas. Y entonces descubrí sus ojos, su cara, dos orificios como cabezas de alfiler, enteramente de un oro transparente carentes de toda vida pero mirando, dejándose penetrar por mi mirada que parecía pasar a través del punto áureo y perderse en un diáfano misterio interior. Un delgadísimo halo negro rodeaba el ojo y los inscribía en la carne rosa, en la piedra rosa de la cabeza vagamente triangular pero con lados curvos e irregulares, que le daban una total semejanza con una estatuilla corroída por el tiempo. La boca estaba disimulada por el plano triangular de la cara, sólo de perfil se adivinaba su tamaño considerable; de frente una fina hendedura rasgaba apenas la piedra sin vida. A ambos lados de la cabeza, donde hubieran debido estar las orejas, le crecían tres ramitas rojas como de coral, una excrescencia vegetal, las branquias supongo. Y era lo único vivo en él, cada diez o quince segundos las ramitas se enderezaban rígidamente y volvían a bajarse. A veces una pata se movía apenas, yo veía los diminutos dedos posándose con suavidad en el musgo. Es que no nos gusta movernos mucho, y el acuario es tan mezquino; apenas avanzamos un poco nos damos con la cola o la cabeza de otro de nosotros; surgen dificultades, peleas, fatiga. El tiempo se siente menos si nos estamos quietos.
Fue su quietud la que me hizo inclinarme fascinado la primera vez que vi a los axolotl. Oscuramente me pareció comprender su voluntad secreta, abolir el espacio y el tiempo con una inmovilidad indiferente. Después supe mejor, la contracción de las branquias, el tanteo de las finas patas en las piedras, la repentina natación (algunos de ellos nadan con la simple ondulación del cuerpo) me probó que eran capaz de evadirse de ese sopor mineral en el que pasaban horas enteras. Sus ojos sobre todo me obsesionaban. Al lado de ellos en los restantes acuarios, diversos peces me mostraban la simple estupidez de sus hermosos ojos semejantes a los nuestros. Los ojos de los axolotl me decían de la presencia de una vida diferente, de otra manera de mirar. Pegando mi cara al vidrio (a veces el guardián tosía, inquieto) buscaba ver mejor los diminutos puntos áureos, esa entrada al mundo infinitamente lento y remoto de las criaturas rosadas. Era inútil golpear con el dedo en el cristal, delante de sus caras no se advertía la menor reacción. Los ojos de oro seguían ardiendo con su dulce, terrible luz; seguían mirándome desde una profundidad insondable que me daba vértigo.
Y sin embargo estaban cerca. Lo supe antes de esto, antes de ser un axolotl. Lo supe el día en que me acerqué a ellos por primera vez. Los rasgos antropomórficos de un mono revelan, al revés de lo que cree la mayoría, la distancia que va de ellos a nosotros. La absoluta falta de semejanza de los axolotl con el ser humano me probó que mi reconocimiento era válido, que no me apoyaba en analogías fáciles. Sólo las manecitas... Pero una lagartija tiene también manos así, y en nada se nos parece. Yo creo que era la cabeza de los axolotl, esa forma triangular rosada con los ojitos de oro. Eso miraba y sabía. Eso reclamaba. No eran animales.
Parecía fácil, casi obvio, caer en la mitología. Empecé viendo en los axolotl una metamorfosis que no conseguía anular una misteriosa humanidad. Los imaginé conscientes, esclavos de su cuerpo, infinitamente condenados a un silencio abisal, a una reflexión desesperada. Su mirada ciega, el diminuto disco de oro inexpresivo y sin embargo terriblemente lúcido, me penetraba como un mensaje: «Sálvanos, sálvanos». Me sorprendía musitando palabras de consuelo, transmitiendo pueriles esperanzas. Ellos seguían mirándome inmóviles; de pronto las ramillas rosadas de las branquias se enderezaban. En ese instante yo sentía como un dolor sordo; tal vez me veían, captaban mi esfuerzo por penetrar en lo impenetrable de sus vidas. No eran seres humanos, pero en ningún animal había encontrado una relación tan profunda conmigo. Los axolotl eran como testigos de algo, y a veces como horribles jueces. Me sentía innoble frente a ellos, había una pureza tan espantosa en esos ojos transparentes. Eran larvas, pero larva quiere decir máscara y también fantasma. Detrás de esas caras aztecas inexpresivas y sin embargo de una crueldad implacable, ¿qué imagen esperaba su hora?
Les temía. Creo que de no haber sentido la proximidad de otros visitantes y del guardián, no me hubiese atrevido a quedarme solo con ellos. «Usted se los come con los ojos», me decía riendo el guardián, que debía suponerme un poco desequilibrado. No se daba cuenta de que eran ellos los que me devoraban lentamente por los ojos en un canibalismo de oro. Lejos del acuario no hacía mas que pensar en ellos, era como si me influyeran a distancia. Llegué a ir todos los días, y de noche los imaginaba inmóviles en la oscuridad, adelantando lentamente una mano que de pronto encontraba la de otro. Acaso sus ojos veían en plena noche, y el día continuaba para ellos indefinidamente. Los ojos de los axolotl no tienen párpados.
Ahora sé que no hubo nada de extraño, que eso tenía que ocurrir. Cada mañana al inclinarme sobre el acuario el reconocimiento era mayor. Sufrían, cada fibra de mi cuerpo alcanzaba ese sufrimiento amordazado, esa tortura rígida en el fondo del agua. Espiaban algo, un remoto señorío aniquilado, un tiempo de libertad en que el mundo había sido de los axolotl. No era posible que una expresión tan terrible que alcanzaba a vencer la inexpresividad forzada de sus rostros de piedra, no portara un mensaje de dolor, la prueba de esa condena eterna, de ese infierno líquido que padecían. Inútilmente quería probarme que mi propia sensibilidad proyectaba en los axolotl una conciencia inexistente. Ellos y yo sabíamos. Por eso no hubo nada de extraño en lo que ocurrió. Mi cara estaba pegada al vidrio del acuario, mis ojos trataban una vez mas de penetrar el misterio de esos ojos de oro sin iris y sin pupila. Veía de muy cerca la cara de una axolotl inmóvil junto al vidrio. Sin transición, sin sorpresa, vi mi cara contra el vidrio, en vez del axolotl vi mi cara contra el vidrio, la vi fuera del acuario, la vi del otro lado del vidrio. Entonces mi cara se apartó y yo comprendí.
Sólo una cosa era extraña: seguir pensando como antes, saber. Darme cuenta de eso fue en el primer momento como el horror del enterrado vivo que despierta a su destino. Afuera mi cara volvía a acercarse al vidrio, veía mi boca de labios apretados por el esfuerzo de comprender a los axolotl. Yo era un axolotl y sabía ahora instantáneamente que ninguna comprensión era posible. Él estaba fuera del acuario, su pensamiento era un pensamiento fuera del acuario. Conociéndolo, siendo él mismo, yo era un axolotl y estaba en mi mundo. El horror venía -lo supe en el mismo momento- de creerme prisionero en un cuerpo de axolotl, transmigrado a él con mi pensamiento de hombre, enterrado vivo en un axolotl, condenado a moverme lúcidamente entre criaturas insensibles. Pero aquello cesó cuando una pata vino a rozarme la cara, cuando moviéndome apenas a un lado vi a un axolotl junto a mí que me miraba, y supe que también él sabía, sin comunicación posible pero tan claramente. O yo estaba también en él, o todos nosotros pensábamos como un hombre, incapaces de expresión, limitados al resplandor dorado de nuestros ojos que miraban la cara del hombre pegada al acuario.
Él volvió muchas veces, pero viene menos ahora. Pasa semanas sin asomarse. Ayer lo vi, me miró largo rato y se fue bruscamente. Me pareció que no se interesaba tanto por nosotros, que obedecía a una costumbre. Como lo único que hago es pensar, pude pensar mucho en él. Se me ocurre que al principio continuamos comunicados, que él se sentía más que nunca unido al misterio que lo obsesionaba. Pero los puentes están cortados entre él y yo porque lo que era su obsesión es ahora un axolotl, ajeno a su vida de hombre. Creo que al principio yo era capaz de volver en cierto modo a él -ah, sólo en cierto modo-, y mantener alerta su deseo de conocernos mejor. Ahora soy definitivamente un axolotl, y si pienso como un hombre es sólo porque todo axolotl piensa como un hombre dentro de su imagen de piedra rosa. Me parece que de todo esto alcancé a comunicarle algo en los primeros días, cuando yo era todavía él. Y en esta soledad final, a la que él ya no vuelve, me consuela pensar que acaso va a escribir sobre nosotros, creyendo imaginar un cuento va a escribir todo esto sobre los axolotl.
Su autor es Julio Cortázar, para indagar más sobre este autor pueden ir a la siguiente página: http:// www.ciudadseva.com

lunes, diciembre 10, 2007

PROPUESTA: Los mensajes de texto, medio de acercamiento y facilitador de la educación.

En el país, ahora si es cierto que el celular sirve para casi todo: ver televisión en miniatura, navegar por internet, tomar fotos e incluso, estudiar.
Como hemos visto la escuela es del séctor rural, por ende los alumnos viven retirados unos de otros, los mensajes de texto servirian de facilitadores de la comunicación y la retroalimentación, ya que los estudiantes intercambiarian distinta información y estarian al tanto de sus progresos y debilidades; ademas los profesores podrían dejar mensajes o videos a sus alumnos en el que se le entregarán preguntas, ejércicios o problemas de análisis. Que los alumnos desarrollarian en un determinado lapso de tiempo, y los entregarian en un encuentro próximo, así se evitarían los largos desplazamientos de los chicos.
Es una herramienta adicional que el estudiante tendrá que complementar asistiendo a clases, visitando la internet, o leyendo el períodico.

Los celulares irian por cuenta de los alumnos y se crearia una plataforma como la del SENA, para mas información visitar su página o la página del Tiempo.

En Colombia, más treinta millones de personas tienen celular, por este motivo la educación móvil empieza a masificarse.


viernes, diciembre 07, 2007

ENCUENTRO CINCO



Pienso que es de recalcar que los medios masivos de comunicación en nuestra sociedad muestran una creciente influencia como formadores culturales, ya que determinan en gran medida ideas, hábitos y costumbres. La educación en la última década pareciera uno de los renglones en donde se observa un desfase significativo, pues se sigue haciendo del acto educativo una simple transmisión del conocimiento, aún cuando las orientaciones teóricas contemporáneas en el terreno de la pedagogía invitan al docente a optar por otra manera de concebir el proceso de enseñanza aprendizaje.

domingo, noviembre 11, 2007

ENCUENTRO CUARTO
PREGUNTAS GENERADORAS


1. ¿Cuál es el impacto del hipertexto como nueva forma comunicacional?

Aquí ya no se podría hablar de impacto, sino de cambio (El impacto ya paso). El hipertexto es –no podría decirlo con mis palabras, son tantos los teóricos que hablan de este tema, de alguna manera u otra los usurparía- una forma rápida de consultar otras fuentes relacionadas con el tema en cuestión es decir, es un vínculo que permite abrir otras ventanas y buscar la información más adecuada. El conocimiento esta al alcance de la mano, solo es dar un clic, otro clic, clic clic, muchos clic y listo. Hasta lo que escribo en este Blog podría ser el resultado del dedo, del mouse y el clic. Aventúrate. Ah, toda la información que obtengas manéjala responsablemente, con una ética y críticamente, no des por hecho una palabra una frase, adminístrala, contra infórmala y explora por fin tu cerebro.


2. ¿Cómo involucrar los medios de la revolución digital en las prácticas pedagógicas?

No es solo involucrarlas, ya que los chicos de hoy en día nacen con un dispositivo tecnológico y utilizan desde Word hasta la creación de sus propias paginas y otros elementos más avanzados que no se. Loa jóvenes esgrimen todos estos instrumentos (Chats, páginas Web, Blog, Correos, etc.) en su vida cotidiana, pero hay que encaminarlas hacia la escuela, no se, induciéndoles a que escriban lo que sientan, plasmado en cuentos, poemas o un simple collage de palabras, lo importante es que escriban en estos medios y a partir de ese ímpetu irlos involucrando gradualmente con los temas pedagógicos, esto se haría con el propósito de que los alumnos no se aburran, porque si les decimos: necesito que respondan tales preguntas de historia o filosofía y las publiquen, en ese instante se castraría su espíritu creador.


3. ¿De qué manera el docente de Lengua Castellana puede potenciar el uso social de los medios masivos de comunicación, como la radio, el periódico, etc.?

Creando murales donde los jóvenes depositen sus ideas sobre lo que pasa en el colegio, en el barrio, en su ciudad o creando una revista o un periódico dentro del aula donde se escriban diferentes textos que ayuden a mejorar la interacción y retroalimentación entre los alumnos, compartiendo cada uno el conocimiento con los demás.


4. ¿Cómo potenciar la lectura y escritura de la imagen?

Creando hábitos de lectura. La lectura permite formar mundos de vida, ellos aumentan todo el pensamiento analógico del ser humano y ayuda a descubrir la realidad, una realidad repleta de signos y símbolos.
ENCUENTRO TRES
PROPUESTA



JUSTIFICACIÓN


Esta propuesta de aplicación de medios masivos de comunicación esta dirigida a los alumnos en proceso de formación académica y personal, quienes deben salir de los cánones tradicionales de la Escuela y aventurarse en el mundo tecnológico como ayuda humanística e intelectual, deben tener claridad y una visión crítica frente a los medios masivos de comunicación en todos sus ámbitos; los cuales le ayuden a potenciar sus competencias, sus prácticas sociales, artísticas y culturales que le permitan resolver los interrogantes de su mundo.


OBJETIVO GENERAL


· Potenciar en los alumnos el manejo adecuado de los medios masivos de comunicación como complemento de su formación humanística y académica, que le ayuden a tomar posiciones reflexivas ante el mundo.


OBJETIVOS ESPECÍFICOS

· Incitar a los jóvenes en el uso del correo, o de blogs o similares.

· Promover además hábitos de lectura, sabiendo que el impreso es el medio por excelencia.

· Apropiar todo el conocimiento tecnológico en el aula y en su vida cotidiana.



INTRODUCCIÓN


Este trabajo realizado en la Escuela la Palmilla, sector rural del Salado, pretende direccionar todos los medios masivos de comunicación existentes en la escuela hacia la construcción de una identidad y un pensamiento crítico y reflexivo que los conduzcan a interrogar su entorno, los medios serían ese puente entre la realidad y ellos, y, se crearía un vínculo interactivo donde se exponga las ideas y fluya la contra información.


MARCO CONCEPTUAL

La escuela como dijimos tiene varios elementos tecnológicos en su inventario, como televisores, D.V.D, y computadores.

Los computadores solo tienen unos programas básicos los cuales están siendo apropiados poco a poco por los alumnos.

El D.V.D. sirve para integrar al alumnado para que compartan sus diferentes visiones acerca de la película.

Lo que queremos es que a partir de las informaciones obtenidas: las noticias de la radio, de algunas películas proyectadas, de lo que escriben; ellos construyen un nuevo discurso, es decir interpreten la información que reciben y crear una nueva cultura donde ya nadie trague entero.

martes, septiembre 11, 2007

MEDIOS MASIVOS DE COMUNICACIÓN
LENGUA CASTELLANA
SEMESTRE SEIS



NÚCLEO UNO

PREGUNTAS GENERADORAS

1. ¿Qué son los medios masivos de comunicación y como interactúan con los procesos pedagógicos?

Pues como lo dije en el mapa conceptual son mecanismos que permiten la diseminación de la información (en muchas ocasiones disfrazadas), ya saben: para favorecer a algún político o empresario –serán Neoliberales, que creen- No hay que negar que los medios masivos de comunicación favorecen el intercambio y acercamiento multicultural, pero por ninguna circunstancia lo fortalece, ya que su impacto es mediático; habla con mentiras y solo muestra las partes bonitas (como en el documental de Pirry sobre Cartagena). Proponen muchas tecnologías, pero nada de calidad y factor humano.
Ahora la lucha es para que todo el ámbito educativo integre a sus procesos pedagógicos los medios masivos de comunicación como alternativa para que los alumnos valoren su entorno y contexto social y cultural, de manera crítica y autónoma. Con esto llego a la conclusión de que pocos maestros interactúan con los medios masivos de comunicación por falta de capacitación o simplemente miedo.


2. ¿Cuál es la relación que esperamos exista entre la escuela y los medios masivos de comunicación?

Los medios masivos de comunicación deben ser una herramienta auxiliar que ayude al alumno a emerger de su pequeño universo (barrio, casa, etc.) y lo conduzca a afrontar ese nuevo mundo, esa nueva cultura.
¡Como se logra! Implementando talleres periodísticos, murales, noticieros, periódicos, revistas, etc., también explorando en la radio y la televisión, las cuales pueden ser difundidas por emisoras y canales comunitarios; y no podía faltar la Internet, que debe ser utilizada teniendo en cuenta a los hombres que se van a formar, hombres críticos y con una postura frente al mundo.



3. ¿cuáles son los principales problemas que enfrenta la educación frente a los medios masivos?

El nueve de septiembre de 2007 en el periódico EL TIEMPO se publico un artículo que versa así y puede dar respuesta a la acción pedagógica frente a los medios masivos
“Hay una inquietud por la forma como de manera muy acrítica estamos llevando las tecnologías al sistema escolar, sin preguntarnos por las características y necesidades y los problemas socio-culturales de nuestras escuelas y cual debe ser el uso” según el periódico, la preocupación actual en el sistema escolar es cuantos computadores, emisoras, periódicos tienen los estudiantes y no como los usan para hacerse preguntas y abandonar los viejos esquemas de enseñanza.

Otro problema grave –no tan grave, sino disociador- es que los estudiantes son seducidos por la internet, por mensajes de texto, por los tontos chat, por la televisión, y de un momento a otro olvidan sus labores escolares, a esta problemática agrega Nicholas Burbules, Doctor en Filosofía de la Educación de la Universidad de Stanford “el verdadero desafío para los educadores es pensar dónde están y hacía dónde se dirigen los jóvenes. Nosotros los estamos siguiendo a ellos. Además agrega: “en la clase tradicional las actividades son vistas por dos personas: el alumnos, que las hace, y el profesor, que las lee, las califica y las devuelve. Pero ahora los alumnos hacen cosas que las pueden mirar miles de personas, a través de los Blog, hay se debe dirigir el maestro y apropiarlo como una estrategia de aprendizaje.








sábado, mayo 12, 2007

ANEXO PREGUNTAS GENERADORAS NÚMERO TRES


1. ¿De qué manera las problemáticas tolimenses han permitido construir una literatura?
Tanto las novelas como los escritos que surgen en nuestra región, agrupan distintos géneros y espacios surgidos como productos del momento histórico que necesitaron plasmar y explicara un que nuestros gobernantes les paran mas bolas a otros cosas menos al talento de escritor donde para ellos importa mas los drogaditos entre otras cosas donde existe una arbitrariedad social donde se disfraza con una palabra llamada modernismo en la cual no deja de ser la decadencia del ser humano, a través de aquellos textos se refleja lo que hoy en dia esta llevando a de precitar el mundo en una edad de vació y desconcierto.Esta problemática puede ser vista desde la perspectiva de la sociología, se encuentra un nicho importante donde lo estético se entrelaza con la realidad social que impulsa la creación artística o la necesidad de contar una historia.
2. ¿La obra literaria se limita al contexto social tolimense perdiendo universalidad o hace universal las temáticas?
La obra literaria es un conjunto de valores que forman una unidad indivisible,Donde lo hace universal la temática en sus escritos no solo toma el contexto social tolimense como referente, siempre se refiere globalmente donde esta obra hace que entrelaza todo el contexto de Latinoamérica y otros países embriagando al lector de una realidad verdadera, este reconocido escritor hace universal las temáticas sociales de otros países y de igual manera hace universal nuestras temáticas.
3. ¿Cuales son los vestigios sociales en la literatura del Tolima que mas aportan a la construcción estética?
En muchas de las tendencias literarias, al ser vistos desde la perspectiva de la sociología, se encuentra una abertura importante donde lo estético se entrelaza con la realidad social que impulsa la creación artística y la necesidad de contar una historia, donde se puede llegar a recurrir a hechos que a dejado marcado a nuestro departamento dando una estética para poder crear texto.
ENCUENTRO UNO
RELACION ENTRE LITERATURA Y SOCIEDAD

La socio crítica se interesa por la procedencia y condición social de los autores, como ciudadanos y el de igual manera por sus ideas politicas y sociales como un proceso de integracion social donde se puede establecer como una diciplina así como por sus ideas políticas y sociales como ciudadanos y su grado de integración en el proceso social; se interesa también por el grado de dependencia de los escritores respecto de la clase dominadora o las fuentes económicas que le permitían subsistir, y la necesidad de trazar una historia del autor en la sociedad.Ya que de esta manera pueden que realicen conjeturas acerca del estilo del escritor y su perfil de gusto, son diversas las relaciones que se pueden establecer entre literatura y sociedad , aunque básicamente se reducen a dos: el análisis puede pretender ilustrar la sociedad utilizando el texto literario como un documento de época o establecer conclusiones acerca de la obra basadas, en último término, en las relaciones que se presumen entre las estructuras literarias y las sociales.
Normalmente, esta segunda línea se adscribe filosóficamente al ámbito del marxismo.La sociología de la literatura, en concreto, establece conclusiones que parten de la consideración de la literatura como realidad, fenómeno o institución social, en tanto que relaciona las obras literarias y sus creadores, la sociedad y el momento histórico en que nacen, y la orientación política que las inspira.
La literatura y la sociedad son dos términos que van de la mano, el autor de una obra ilustra la sociedad utilizando el texto literario como un documento de época, en la influencia de razones económicas; el juicio estético debe relacionarse con el mundo social e histórico, que le proporciona la matriz de las significaciones.La literatura no sólo se refería a los escritos de carácter creativo e imaginativo sino que abarcaba el conjunto de escritos producidos por las clases instruidas: cabía desde la filosofía, pasando por los ensayos, las cartas y la poesía si se considera la literatura de acuerdo con su extensión y su contenido, la literatura podría ser universal, escribir sobre algo que no es literariamente real. La literatura consiste en una forma de escribir, según Roman Jakobson, en la cual “se violenta organizadamente el lenguaje ordinario”. La literatura transforma e intensifica el lenguaje ordinario; se aleja sistemáticamente de la forma en que se habla en la vida diaria.
A lo largo de la época se han establecido muchas disertaciones a acerca del significado literatura de las cuales ninguna se ha esclarecido concretamente y de las cuales cada día surgen nuevas consideraciones respecto a la misma, en la actualidad escritores como Terry Eagleton han determinado que el significado literatura es muy complejo para descifrar pero dice “literatura se define a la forma en la que alguien decide leer, no a la naturaleza de lo escrito” lo cual nos puede llevar a pensar que literatura es todo lo que esta a nuestro al rededor de forma oral o escrita, la literatura no es solo producir textos de forma estilizada y armoniosos literatura es la armonía y el gocé por leer mi propio entorno es la esencia literaria que cada uno desee encontrar a lo largo de su camino.Teniendo en cuenta lo anterior la literatura y el uso publico de la razón establecen relaciones de libertad, de expresión oral, escrita y de manifestación ideológicas y de acontecimientos sociales, los escritores de nuestro tiempos llevan en su sangre la explosión de sus ideales la injusticia social y el surgimiento de su pueblo; El fenómeno literario ha estado en constante evolución y transformación durante todo el tiempo en el que se encuentra presente. No se le puede nombrar parte de la literatura a un texto en distintas épocas de la historia porque cambia el concepto de “arte literarioPor otra parte es importante hablar de la globalización de la cual muchos no sabemos nada pero en la cual también influye la literatura, la globalización es un conjunto de propuestas teóricas que subrayan especialmente dos grandes tendencias:
(a) los sistemas de comunicacion mundial; y
(b) las condiciones económicas recursos financieros y comerciales de una sociedad. Visualizando la literatura desde el ángulo de la globalización podemos resaltar referentes importantes como: el crecimiento literario a través del los autores y la transcendencia que ha tendido sus escritos a nivel mundial, la amplitud cognitiva que han desarrollado los lectores y la evolución socio humanista que se ha logrado a través de la literatura, por esta razón cada vez las naciones están dependiendo de la comunicación, por lo tanto se tiende a generar un escenario de mayor intercomunicaciones entre la hum.
Por otro lado surge la postmodernidad como un conjunto de fenómenos e ideas que emergen, Configurando el mundo de forma determinante. La postmodernidad enlaza referentes en la literatura como: una actitud filosófica crítica frente al discurso Moderno que pone en cuestión las epistemologías fuertes centrándose en la deconstrucción etimológica de los relatos con los que la Modernidad se cuenta a si misma y desnudando su significado en términos de poder social constituyente de identidad. Un periodo histórico caracterizado por la multiplicación de agentes, subjetividades y discursos.
Avanza la globalización y las viejas divisorias del mundo económico, como la relación empresa-consumidores, se transforman y desvanecen, cambiando consigo la naturaleza de las instituciones articuladas por el mercado. En el fondo hay una evolución de las topologías de red subyacentes desde un modelo descentralizado (pocas identidades gestionadas y controladas desde los nodos de poder) a un modelo distribuido. Esa multiplicación de nodos y voces y la aparición del primer medio de comunicación distribuido, la blogsfera, darán la base material del estallido identitario característico de la época. Una actitud estética irónica respecto a la actitud de las vanguardias y las pretensiones sociopolíticas del Arte reconocido académicamente que por contra se plantea con mirada renovada al arte de masas, la cultura popular y las creaciones a lo largo de la historia del arte de subjetividades.

sábado, abril 21, 2007

PREGUNTAS GENERADORAS TRES

Para hablar de literatura tolimense, dejeme decirles, ante todo hay que contar con un vasto conocimiento de los escritores tolimenses y sus libros u obra artística, aspecto con el que no contamos nosotros; hasta ahora sólo hemos leído a William Ospina, el cual no nos ha hablado precisamente sobre el problema social del Tolima, sino sobre el problema del hombre con su mundo, siendo de esta manera universal y no restringiéndose a una región aunque a partir de esta se puede referir al mundo entero. El desempleo, la pobreza, la corrupción y la deserción estudiantil son los temas que caracterizan al Tolima. ¿En la obra de Ospina se dislumbra?

viernes, marzo 30, 2007

ENCUENTRO DOS SEMESTRE CINCO


PREGUNTAS GENERADORAS



¿Qué aspectos sociales de la literatura se encuentran en la época actual?

El ser humano en los últimos años ha venido decayendo, desvaneciéndose; perdiendo su horizonte, y las preguntas filosóficas del para qué y el por qué de su existencia han dejado de interesarle. Esta decadencia humana es el punto de partida de muchos escritores y esta representada en los sufrimientos, en la guerra, en la violencia, en las pasiones, en la soledad, en la falta de comunicación y en desorden social empezando por la familia. Si quieres escribir mira a tu familia, a tu comunidad, tu país, tu región y tendrás una buena historia. ¡Ah! Se me olvidaba la mayor parte de la literatura es urbana.


¿De qué manera la literatura usa los elementos societales en la construcción de su estética?

Para que una obra literaria tenga una ética y una estética se requiere que el autor tenga una historia que contar, el problema radica en cómo contarla, es decir la carpintería que el escritor le incorpora y así hacerla más llamativa arquitectónica y lingüísticamente.


¿Cómo abordar el complejo de la sociedad moderna / postmoderna a partir de literatura?

La literatura es una puerta que siempre esta abierta, por ahí entra desde lo más ínfimo hasta lo más grande, desde lo más inverosímil hasta lo más real. Depende de ustedes como abordar el tema, no importa su complejidad, lo único que interesa es la imaginación, la creatividad y las relaciones con el mundo. Recuerden que la literatura permite todo, siempre y cuando conciba una ética y tal vez una estética.







ANÁLISIS DE LA NOVELA BALZAC Y LA JOVEN COSTURERA CHINA

Primero que todo por qué aparece Balzac en la obra.

Balzac o mejor Honoré de Balzac es destacable por su conocimiento profundo y exacto de la psicología femenina y muy especialmente la pasión con que se afrontan todos sus temas. De ahí el cambio abrupto e irreversible de la Sastrecilla. Balzac a través de sus libros le hizo ver el mundo, le abrió los ojos, le dijo que ella no es sólo esa montaña, su padre, sus amigos, la aldea o su maquina de cocer; más allá de todo hay una realidad sin recorrer… la libertad. O como diría la propia Sastrecilla “La belleza de una mujer es un tesoro que no tiene precio”, refiriéndose a lo que Balzac le había hecho comprender.

Balzac y la joven costurera china es una obra que línea tras línea te sumerge en paisajes exóticos, en la cultura china decadente, pobre, revolucionaria y mágica; donde la inteligencia es obligada a reeducarse en el campo, tal vez para hacer olvidar la otra realidad social, de la cual depende nuestra historia, a partir de la ignorancia academicista. Con el telón de fondo del comunismo chino en auge, presidido por Mao Zedong.
No sé si Mao lo que quería con la reeducación era acabar con cualquier destello ideológico en contra suya o promulgar el colectivismo rural para un mejoramiento económico, y así una tecnificación del país: de lo rural a lo urbano. Lo único que se sabe a ciencia cierta es que en el marco histórico-cultural de la década de los sesenta Mao preparó su Revolución Cultural proletaria, ella pretendía devolver la voz y el poder a pueblo, es decir, a grandes rasgos, los intelectuales eran los que se oponían a su régimen, por consiguiente los enviaban al campo, y los campesinos “los sometidos” tomarían la voz y el poder.

La obra además de ser una narración sencilla, lineal, agradable, con pequeños saltos en el tiempo o flash back: “recuerdo todavía aquella lejana tarde, cinco o seis años antes…”. Nos muestra la dualidad entre lo prohibido y lo autorizado, entre el mundo occidental y el mundo oriental, en el que transgredir lo vedado causa reconfortación y liberación. Los libros son una válvula de escape para los muchachos de esa tierra hostil, frígida e indolente. Como decían ellos “fuimos tentados, invadidos, conquistados por el misterio del mundo exterior, sobre todo el de la mujer, el del sexo, que los escritores occidentales nos revelaban día tras día”.

En conformidad la naturaleza, el agua, los torrentes, las cascadas, los senderos son un símbolo de que nada esta quieto en el tiempo: los cambios y la evolución son parte del ser humano. Como diría un gran filosofo “nadie se baña dos veces en el mismo río”. Es de considerar que cada lectura de los jóvenes influían en su comportamiento: Luo y la Sastrecilla eran apasionados, espontáneos, amorosos por la lectura de Balzac, en cambio el otro joven era más individualista y reflexivo debido a la lectura de Jean Christophe.

El amor, la amistad y la complicidad son los pilares que sostienen a los jóvenes en ese universo adverso, son los que le permiten sobrevivir y tener sus ilusiones en alto, son los que le permiten ir a labrar la tierra con sus búfalos y son los que le permiten acostarse en su casa sobre pilotes. Entonces cuando la Sastrecilla parte a conocer el mundo y los deja solos –porque ella también era un respiro, un escape a esa cruel orbe- a ellos el mundo que habían construido se les derrumba y sus libros, sus preciados libros los que le abrieron las ventanas al mundo occidental; ardían vorazmente por el fuego intrañable de su frustración en una noche fría como las de China.

domingo, septiembre 10, 2006


ENFOQUES TEORICOS SOBRE LITERATURA
Varias veces he intentado definir qué es literatura -no solo yo -sino muchos durante el transcurso de la historia: en la baja edad media siglo XIII, cuando se produjo el nacimiento de las universidades, causando una renovacion cultural la cual queria ser materializada en la literatura, aunque solo fuera plasmado ese sentimieno pesimista, oscuro y descarnado, debido a las grandes guerras, persecuciones religiosas y épidemias; por ejemplo las llamadas "danzas macabras". Aqui la narrativa conoció su primer período de esplendor -serián muchos más, el Siglo de las Luces, el Renacimiento, La Ilustración, El Humanismo y La Revolucion Industrial- con el italiano Boccaccio y la poesia de Dante y su obra cumbre "La divina Comedia". No quiero darles una clase de historía y atormentarlos siquiera; así que me remontaré a nuestros tiempos, donde la teoría líteraria y la crítica hacen sus aportes .
¡Ah! Se me olvidabá quieren saber ¿Qué es para mí Literatura?.
¡No se la vayan a copiar!.La literatura despierta la posibilidad de encantar y poétizar el mundo; permite sensibilizar.
PREGUNTAS GENERADORAS 1.
¿Cuáles son los principales aportes de los diferentes enfoques o escuelas que abordan el discurso literario y la crítica?
Como dije anteriormente la teoria literaria hace sus apartes sobre los diferentes enfoques o escuelas que desglosaremos a continuación.-Fenomenología, hermenéutica teoría de la recepción.La hermenéutica aplica el modelo interpretativo de los textos al ámbito ontológico. La realidad no es más que un conjunto de textos, relatos, mitos, narraciones, saberes, creencias, monumentos e instituciones heredados que fundan nuestro conocimiento de lo que es el hombre y el mundo.
El ser es lenguaje y únicamente esté posibilita lo real, porque es el medio a través del cual el ser se deja oír. Como diría Heidegger "El lenguaje es la casa del ser. En la morada que ofrece el lenguaje hábita el hombre".El mundo no puede ser pensado como algo estático. Por ello, entender el mundo es tomar "conciencía histórica"; nuestra visión sobre esté será siempre parcial, relativa y contigente. El hombre está arrojado a un mundo que le surte de una cultura y un lenguaje, que delimita y manipula su conocimiento de la realidad.
La Fenomenología por tanto tiene como finalidad llegar a la esencia misma de las cosas, por medio de los procesos subjetivos de vivencia.
-Estructuralismo y Semiótica.
El estructuralismo es una corriente de pensamiento lingüístico que se interesa por las estructuras; es positivista.
Su principal precursor fue Ferdinand de Saussure, el cual basaba sus estudios en las dicotomías: lenguaje-lengua, lengua-habla, sincrónico-diacrónico.
Otro de los grandes estructuralistas fue Propp y los diferentes lineamentos o reglas (31) para análizar los cuentos de hadas.
También apareció la teoría de los actantes de Greimas.
Destinatario____Objeto____Destinador
Oponente_____Sujeto_____Ayudante
Gennette introdujó la narratología: tipos de narrador y enfoques, tiempo, espacio, actantes, matices actanciales, intertextualidad (citar a otro libro dentro del que escribió).
Jackobson fue el exponente de las funciones del lenguaje: referencial, poética, fática, metalingüística, emotiva y conátiva.
-El Postestructuralismo.
El postestructuralismo tuvo su mayor auge con Jacques Derrida y Roland Barthes con su teoría de la Deconstrucción; subraya la presencia de elementos no discursivos subyacentes en el discurso. Su objetivo es someter los textos a una crítica radical (a un desmontaje) par poner de relieve en ellos aspectos que escapan a los análisis de la crítica convencional.
-El Psicoanálisis
Permitió encontrar en las obras literarias las ideas incestuosas. Sigmund Freud dice que el placer es la manera de disfrutar la vida y la realidad nos presenta normas para poder llegar al placer, entonces está realidad nos crea una represión y surge o da como resultado la neurosis.
2. ¿De qué manera se puede hacer uso del discurso literarío y la crítica como ejercicio pedagógico para acercar la literatura al aula de clase como ejercicio de reinterpretación del contexto?
El uso del discurso literario y la crítica nos permite considerar y replantear diferntes enfoques y escuelas relacionadas con la lieratura, desarrollando competencias a nivel personal e intelectual adaptando el medio ambiente circundante a nuestras necesidades, influyendo e incitando en los otros nuevas formas de pensar, de relacionarse y de transformar su mundo y su existencia.
El discurso literario y la crítica permite constituir unas atmósfera donde lo primordial son las ideas revolucionarias que inspiren nuevas ideológias y concepciones para sublevar el mundo y el mundo educativo en sus aulas.